Foto: ktylerconk
Dengan ekonomi yang masih terkungkung dan gagasan tentang disposable income hanya itu - sebuah gagasan - ini mungkin bukan waktu yang tepat untuk mulai berinvestasi.
Kearifan konvensional itu mungkin benar jika Anda berpikir tentang persediaan tradisional, tetapi sekarang adalah waktu yang tepat untuk mulai berpikir tentang membangun aset lain: seperti koleksi seni.
Sebagian besar, harga seni berada pada titik terendah sepanjang masa. Setelah periode boom yang memperoleh momentum di akhir 1990-an, pasar seni bangkrut tahun lalu. Rumah lelang seperti Sotheby dan Christie's mulai khawatir tentang aset mereka sendiri karena bahkan seniman yang secara tradisional mengambil harga tinggi gagal untuk menyegel kesepakatan dengan pembeli yang berhati-hati.
Untuk kolektor kelas atas, pasar seni saat ini mungkin tampak sama suramnya dengan pasar keuangan. Tetapi untuk pendatang baru, ini adalah waktu yang sangat menyenangkan untuk mulai membangun koleksi seni.
Tertarik? Inilah cara Anda memulai.
1. Hindari sistem konvensional
Selama boom pasar seni, seluruh industri bermunculan di sekitar penilaian dan penjualan seni. Industri ini berkembang dengan memasukkan sekelompok pemain baru: penasihat seni, yang tugasnya adalah membebankan biaya sebesar $ 200 USD per jam untuk menyesuaikan diri klien dengan dunia seni tinggi.
Sementara beberapa kolektor baru dengan dompet besar merasa layanan mereka efektif, penasihat seni sama sekali tidak perlu. Tidak ada yang tidak dapat Anda pelajari tentang seni dengan menggunakan kartu perpustakaan Anda untuk melihat-lihat buku dan membaca sejarah atau melakukan riset online tentang seniman kontemporer, pelatihan mereka, lintasan mereka, dan titik harga khas mereka. Salah satu sumber yang sangat diperlukan untuk berkonsultasi adalah artnet.
2. Lupakan mode
Foto “Balon Puppy (Yellow)” Jeff Koon: TheGirlsNY
Sama seperti Anda tidak membutuhkan penasihat seni untuk memberi tahu Anda bagaimana memilih karya seni, Anda tidak perlu tahu apa yang sedang hangat saat ini. Yang Anda butuhkan hanyalah selera Anda sendiri dan rasa apa yang Anda mampu.
Sementara Jeff Koons 'Puppy' dan 'Balloon Dog' mungkin merupakan investasi yang bagus, saya pribadi tidak akan pernah bisa tinggal bersama mereka karena saya menganggapnya jelek sekali. Plus, tidak mungkin saya mampu membelinya. Sementara saya menunggu investasi saya matang, saya ingin bisa hidup dengan seni yang saya pilih sementara itu.
3. Mulai dari yang kecil
Anda telah mengumpulkan kartu baseball sejak Anda berusia 10 tahun. Folder arsip foto selebritas yang ditandatangani telah 20 tahun dibuat. Seni seperti koleksi lainnya: Anda belajar apa yang Anda suka dan inginkan saat Anda melanjutkan; Anda membangun koleksi dari waktu ke waktu; dan Anda berdagang atau menjual satu potong untuk yang lain yang Anda inginkan atau butuhkan lebih banyak.
“Seni tidak berbeda dengan membangun portofolio saham: kunci untuk keduanya adalah mendiversifikasi kepemilikan Anda dan menyebarkan risiko Anda. Namun dalam seni, yang benar-benar fantastis adalah Anda bisa menikmati melihat semua keragaman itu.”
4. Diversifikasi, diversifikasi
Dalam beberapa hal, mengumpulkan karya seni tidak berbeda dengan membangun portofolio saham: kunci untuk keduanya adalah mendiversifikasi kepemilikan Anda dan menyebarkan risiko Anda. Dalam seni, apa yang benar-benar fantastis adalah Anda bisa menikmati melihat semua keragaman itu saat Anda sedang membangun koleksi Anda. Di antara pilihan Anda? Fotografi, gambar, lukisan, patung, tekstil, keramik, kerajinan tangan, perhiasan, tekstil, poster, litograf, dan daftarnya terus berlanjut.
4. Keluar dari galeri
Kolektor yang sudah mapan cenderung menempel pada galeri, pameran seni kelas atas, dan transaksi langsung dengan seniman atau perwakilan mereka.
Sebagai seorang kolektor baru, Anda memiliki lebih banyak opsi - dan yang lebih menarik juga.
Dalam beberapa tahun terakhir, beberapa dealer seni telah mendirikan outlet online yang dimaksudkan untuk membuat seni lebih mudah diakses oleh khalayak yang lebih luas. Salah satu galeri online yang paling menarik adalah 20 × 200.
Setiap Selasa dan Rabu, pemilik galeri Jen Bekman mengumumkan penjualan dua karya seni baru: satu foto dan satu karya di atas kertas. Karya-karya tersebut biasanya dijual dalam edisi terbatas dengan tiga ukuran, dengan masing-masing ukuran dihargai pada titik harga spesifik dan konsisten, beberapa serendah $ 20 USD. Para seniman yang ditampilkan pada 20 × 200 beragam, demikian juga jangkauan dan gaya karya mereka. Situs ini menawarkan cara mudah dan andal bagi kolektor baru untuk masuk ke dalam permainan.
"Sebagai seorang yang sering bepergian, Anda memiliki kesempatan unik untuk membangun koleksi yang tidak hanya beragam dalam genre, tetapi juga dalam hal titik harga dan asal."
Galeri online bukan satu-satunya pilihan Anda. Sebagai seorang yang sering bepergian, Anda memiliki kesempatan unik untuk membangun koleksi yang tidak hanya beragam dalam genre, tetapi juga dalam hal titik harga dan asal.
Sebagian besar koleksi seni saya dibuat dengan mengumpulkan lukisan dan foto di Kuba dan tekstil dan keramik di Meksiko. Meskipun mungkin lebih sulit untuk menetapkan nilai untuk karya-karya ini, membangun sumber biasanya jauh lebih mudah. Kami akan berbicara lebih banyak tentang itu sebentar lagi.
Foto terbaru oleh editor Matador Paul Sullivan
Akhirnya, jangan mengabaikan opsi untuk membeli dari teman dan kenalan. Ribuan seniman di seluruh dunia sama berbakatnya dengan para pelukis kesenian yang namanya marquee (kalau tidak lebih, menurut saya), tetapi hanya belum memiliki keterpaparan atau keberuntungan seperti seniman yang lebih mapan. Mengapa tidak memberi mereka dorongan?
Jika Anda benar-benar menyukai pekerjaan seseorang, tanyakan hal itu. Dalam komunitas Matador saja, kami memiliki ratusan fotografer hebat yang portofolionya penuh dengan karya-karya indah. Dua favorit saya adalah editor Matador Goods 'Lola Akinmade dan editor kontribusi Matador Paul Sullivan.
5. Dokumentasikan semuanya
Jika Anda pernah menonton episode “Antiques Roadshow,” Anda tahu bahwa nilai sebuah karya ditentukan oleh beberapa faktor penting: kondisi pekerjaan dan ceritanya. Kisah sebuah karya - yang membuatnya, dari mana asalnya, bagaimana Anda mendapatkannya - disebut sebagai "asalnya, " dan Anda akan ingin mengetahui asal dari setiap bagian dalam koleksi Anda jika Anda berharap untuk mendapatkan hasil akhirnya atas investasi Anda.
Penenun tekstil di Oaxaca. Foto: Francisco Collazo
Sebelum menyegel kesepakatan, tanyakan tentang asal karya dan dapatkan sebanyak mungkin bukti nyata. Apakah artis dapat memberi Anda sertifikat keaslian? Jika Anda membeli karpet tenunan tangan di sudut jalan di Oaxaca, Meksiko atau topeng suku di Afrika, apakah mungkin bagi Anda untuk mendapatkan informasi kontak dari orang yang menjualnya? Semakin banyak informasi yang Anda miliki tentang karya dan pembelian Anda, semakin banyak nilai yang akan Anda dapat klaim di masa depan.
6. Pendeta koleksi Anda
Sekali lagi, seperti koleksi lainnya, Anda harus merawat karya seni yang Anda peroleh dengan baik. Sama seperti Anda menyimpan kartu baseball Anda di lengan bebas asam, Anda perlu menampilkan atau menyimpan karya seni Anda dengan cara yang sesuai dengan bahan kompositnya. Canadian Conservation Institute menawarkan panduan cara praktis untuk setiap jenis karya seni, dan merupakan sumber yang berguna untuk berkonsultasi setelah Anda membawa pulang karya pertama Anda.
Koneksi Komunitas:
Pameran seni adalah satu tempat di mana Anda dapat belajar lebih banyak tentang dunia seni. Berikut adalah 10 rekomendasi Matador untuk pameran seni terbaik dunia.
